¡¡¡FELIZ CUMPLEBLOG!!!

Pues hoy por ser 30 de abril iba a ser un post super ñoño de mis diez películas de animación favoritas o algo así. Lo bueno fue que en la Facultad Eli me dijo: "¿Qué crees?, bueno no es tan importante...hoy cumple un año mi blog". Y eso es un gran acontecimiento.

Mantener un blog durante un año no es cosa fácil, aunque lo que publiquemos a veces sea la más grande de las tonterías, el proceso de sentarte frente a tu computadora, revisar tu blog, que una idea llegue, planear tu post, redactarlo, corregirlo muchas veces (pero nunca serán suficientes), y finalmente publicarlo es todo un laborioso pero emocionante ritual.

Los que acá escribimos le tenemos un cariño y aprecio muy especial a este pedacito del mundo virtual que nos permite compartirNOS. Escribir un post es, seguramente y como una vez nos dijo nuestra querida gurú, una llamada desesperada a un tú, a un otro que ansiamos sepa que existimos y que sentimos…Lo interesante es que funciona, y ahí están los comments para comprobarlo.

Darinte Luna dice en su texto de hoy que no importa si hay lectores o no, pero que los amigos nunca dejen de visitarte es algo que se agradece, y yo en especial le agradezco a ella ser mi constante lectora. Y yo la seguiré leyendo, claro está, con su estilo franco y sensible que la caracteriza, con sus canciones cursis, con sus rollos políticos de repente, y con posts que de pronto me sorprenden porque a pesar de los ya varios años de ser amigas, la expresión a través de este medio nos lleva a conocer facetas diferentes, ideas veladas en apariencia…un blog es una manera muy interesante de conocer ese lado sensible que nos complementa como personas.

Me despido, y de nuevo: ¡Feliz cumpleblog, Darinte Luna!

Tienes que ver esto!! muy acorde...

LA CLASE OCIOSA DEL SEMESTRE

"Taller" de "creatividad" "audiovisual", así tiene el descaro de llamarse la clase que nos da el profe Garay....malísima. En fin para esta ociosa materia obligatorio del área de Producción Audiovisual, Plan 1997, el profe nos pide hacer fotohistorias al por mayor...la última fue musicalizada. Por falta de tiempo, creatividad, y sinceramente, ganas, terminé por tomar la idea visual que Todd Haynes utilizó en su mediometraje experimental Superstar: The Karen Carpenter Story- osea poner barbies de protagonistas-, más una pizca de Desperate Housewives, para rematar con un dejo de casi nada -ja- de influencia medio lynchiana (considérese el "dejo de casi nada" por aquello de los fans que se puedan poner locos). Y en la parte sonora, que mejor que colgarse de la voz de la genial Kim Gordon y el estridentismo- elegantísimo de Sonic Youth...

Y psss....esto salió(jajaja):

LOS PANORAMAS CAMBIAN...

Tengo que escribir un nuevo post, lo necesito urgentemente. Mi blog ha estado muy abandonado. No sé que escribir. Esta semana, sólo esta semana, fue una de esas que parece eterna y cansada y que al mismo tiempo pasó sin que te dieras cuanta. Estuvo llena de eventos, noticias y circunstancias de esas que van acomodando el ritmo y el rumbo de tu vida…sí, una semana. Este post servirá de "querido diaro", catarsis, crítica cinematográfica, entre otros varios.

El lunes fue un día agridulce. Estuvo lleno de la satisfacción de comenzar un reto nuevo y cambiar hábitos. Más tarde se torno gris pues es muy triste enfrentarse a que lo que más amas en la vida, aquel anhelo en que has puesto ilusiones y sobretodo, sueños, probablemente no es más que una necedad a la que te aferras inútilmente. Además es bastante malo, también, darse cuenta que por más defectos que una persona tenga lo que menos soportas de ella es, en realidad, que golpee a tu ego. (Eso sin incluir que la irresponsable blogger que esto escribe faltó con una de sus tareas importantes para una clase.)

El martes lo que pintaba para un día melancólico y como dijera mi buena amiga Claudia, “de trámite”, fue abruptamente sacudido por una llamada telefónica. Unas horas más tarde el panorama había cambiado de nuevo, la noticia era buena pero demasiado difícil de digerir para el momento.

El miércoles fue un día reflexivo, bastante x. Eso sí, mi tesis aún no tiene ni pies ni cabeza y mi película base para el análisis que pretendo no convenció a mi maestra.

El jueves el profe de radio nos dio un ultimátum: o producimos nuestro programa todos los atrasados o nos reprueba. Por supuesto que mi proyecto no esta nada avanzado. ¿Y Patty Stardust corre a su casa a terminarlo y así evitar un nuevo arranque de ira del profe? Claro que no. Se va al cine con Darinte Luna a ver 4 meses, 3 semanas, 2 días, la película rumana que el año pasado ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes.

Se trataba de una cinta medio densa, bastante cruda, de actuaciones impresionantes, una técnica muy cuidada, grano reventado que – a mi parecer- les da una textura diferente y muy bella a las películas. Ambientada en los últimos años de la dictadura de Ceauşescu, el argumento gira en torno al aborto clandestino. Esta obra está inserta en el género dramático conocido como “pieza”, es decir, que trata de mostrar la vida tal como es: con sus espacios vacíos, con su tedio y banalidad en algunos momentos, con el sufrimiento, y donde luego no pasa nada. Mala idea para una semana así. Alguna vez el Vampiro Tropical del Futuro me decía que los videojuegos perdían el chiste cuando los trataban de acercar demasiado a la realidad, ¿por qué no tener super poderes o algo así si la tecnología te lo permite? No me gustan las películas realistas, para eso mejor veo un noticiario o un documental…Oh sí, para mí el cine si es una completa evasión. ¡Vamos, hay que sacarle provecho al medio: puede crear mundos posibles, puede reconstruir épocas, personajes, seres! Una película puede jugar con el color, el contraste…¿Para que aventarte a la grisura de cotidianeidad?

En fin, llegamos al viernes. Antes de salir a la escuela trataba de checar la hora de la función de la película I’m not there (sí, para ver a Cate Blanchet como el único personaje que realmente se parece a Bob Dylan) y horror!!! Ya no está en cartelera!! Pero si solo duró dos semanas!!! Es injusto vivir en una ciudad con tan poco culto al buen cine, y al mismo tiempo ser una estudiante con reducido tiempo y clasemediera de recursos limitados, para rematar.

Metro lleno, llego tarde y me encuentro con que…una despedida se está llevando a cabo en mi salón de adjuntía. No hay certezas, las pocas cosas constantes que creemos perduraran de repente giran 360°. No se puede tener todo en la vida, mientras un camino se abre otro tiene que cerrarse o al menos te tendrás que desviar de él un rato. Eso le pasó a mi gurú y es raro…hasta algunas expectativas mías han cambiado con la noticia.

Luego un momento divertido: en Sociología del Cine Mexicano vimos Tlayucan de Luis Alcoriza, una verdadera joyita. Los diálogos son memorables y una lección de costumbrismo rural de mediados del s. XX.

Los panoramas cambian…hay dos expresiones contrapuestas que explican este momento de la vida, escoja usted el que más le convenza: “Todas las cosas pasan por algo” o “Nada está escrito todavía”.

PD. Estoy combatiendo mi uso indiscriminadao de los puntos suspensivos, pero... creo que no lo logro.

UN CUENTO, QUE PARECE DE OTRO TIEMPO (pero no lo es...)

Hace mucho que no escribía un cuento...este lo acabé a principios de febrero pero lo refundí en los archivos de mi computadora. Ciertamente quise fusilarme (hacer un homenaje, suena mucho mejor) el estilo de la literatura romántica de Jane Austen, o de otras novelistas como Louise Alcott o las hermanas Brönte. Esto se debe un poco porque el primer libro que leí cuando era niña fue Mujercitas, y su visión empalagosa ha marcado mi existencia; otro poco quizá, por las muchas obras de estas que han sido llevadas al cine y que he tenido la oportunidad de ver: la misma Little Women, Emma, tres versiones distintas de Jane Eyre (incluída en la que el gran Orson Welles actúa como Mr. Rochester), y más recientemente Orgullo y Prejuicio. La razón principal es percatarme que en la comedieta de la vida, las relaciones humanas, en esencia, no son tan diferentes…han cambiado las formas pero no las motivaciones: nadie quiere pasar una vida solo, y todos queremos escoger a la mejor persona para acompañarnos… quien sabe, tal vez de verdad I´m an oldfashioned…

***

Los pies desnudos bajando la escalera, apenas alumbrada por la débil llama de la vela…su mano temblorosa se acercó para descubrir el rostro que se ocultaba bajo el manto…

El resplandor de unos ojos grises y luego…nada. Una fuerza poderosa la arrancaba de aquel encapuchado, y sintió terror. Pero la voz… escuchaba su voz…

“Duerme, mi dulce doncella…duerme, mientras la oscuridad
de mis fauces no hayan desecho aún tu casto corazón,
mientras el opio de mi aliento no haya envenenado tus incautos labios.
Duerme…
porque así dormida tu inocencia te protege.
Ve hacia la vida, yo esperaré paciente mi hora…”

Las ramas secas de los árboles cercaban el camino por donde corría el elegante carruaje. En su interior, Emily Whistler acomodaba sus bucles, mientras Eloise Gardiner se miraba constantemente en el espejo y las hermanas Jane y Claire Bolder, observaban la escena.

-Dejen de soñar, en casa de la anciana Rochester nunca hay lo que llaman “un buen partido” – dijo Claire, sumida entre su vestido color perla desde una esquina del carruaje.

Durante toda la semana no se había hablado de otra cosa: vestidos, plumas, carruajes…era tan monótona la vida en Woodshire que ante la mínima agitación, cualquier nadería se convertía en un gran evento social. Cuando arribaron a la mansión, Lady Rochester recibía personalmente a sus invitados; pero en cuanto vio llegar al grupo de las señoritas Whistler, Gardiner y las Bolder se apresuró hacia ellas y sin siquiera notarlo, la venerable anciana las conducía ya hacia un grupo de jóvenes que charlaban en el salón.

- Quiero presentarles a mis sobrinos: William y Joseph Lawrence, y algunos de sus amigos Mr. Hammett, Mr. Jones y Mr. Dashwood. Acaban de llegar de Paris, para pasar una temporada conmigo. Ellas son las señoritas…

Los jóvenes se saludaron haciendo la usual reverencia, de forma torpe y evitando verse entre sí a los ojos. Una vez que la señora de la casa los había dejado solos, nadie habló, todos levantaban la mirada y apenas sonreían.

- Es un bonito lugar para vivir este, ¿verdad? – dijo tímidamente Joseph.
- ¿Sabe?, Yo no paso aquí todo el tiempo, en realidad vivo en Londres.- dijo en un tono muy suave Emily.
- ¿De verdad? Yo vivo muy cerca…visito Londres muy a menudo…

Y Miss Whistler y el mayor de los Lawrence se separaron del grupo. Richard Jones se escabulló argumentando que iba por algo de beber. William, y George Dashwood se acercaron a Jane y Eloise para charlar; cuando Claire estaba a punto de disculparse y pretendía salir huyendo de un cuadro que le resultaba tan patético, Mr. Theodor Hammett la sorprendió diciendo en un tono que a ella le pareció intimidante:

-¿Bailaría usted conmigo, miss Bolder?-
- Será un honor, Mr. Hammett- dijo nerviosa, pero tratando de no perder ni un ápice de elegancia y serenidad.

Bailaron en silencio por unos minutos…

- ¿Así que estudia usted en Paris, Mr. Hammet?
- Así es, fue una corta estancia, en realidad. Me graduaré en Oxford en otoño. Soy un esclavo del conocimiento miss Bolder; pero sobre todo amo profundamente pintar…
- ¿De verdad?

Una hora más tarde ambos se desenvolvían con naturalidad uno con el otro, Claire había descubierto que su compañero de baile y ella tenían la misma pasión por los lienzos y los colores. Ella le habló de su desaliento porque en su condición femenina no podía acercarse más a tan hermoso placer, pues para ella debía ser sólo un adorno que atraería un marido en su futuro. Él, le contaba acerca de los colegios para señoritas en Francia, y la libertad de la que gozaban.

Llegó la hora de la cena y cada quien se fue a la mesa de sus familias.

- Así que Mr. Theodor Hammett resultó interesante…- dijo maliciosamente Eloise a Claire.

Por supuesto que le había parecido interesante: era un joven apuesto, culto y sobretodo, tenían el mismo secreto anhelo de dedicar sus vidas al arte. Ella sabía que él era el chico que había esperado, aquel que había modelado en su mente como perfecto, el que…

Unas risas escandalosas llegaron hasta sus oídos. Miss Caroline Fairfax, quien más podría ser. Con qué pobre diablo estaría coqueteando descaradamente en este momento, se preguntaba Claire, sólo los idiotas podrían pasar por alto que su cabeza sólo se distingue por el enorme peinado y ella toda, en realidad, sólo resultaba un enorme escote.

El idiota era Theodor Hammet.

La velada transcurrió sin que Theodor volviera a acercarse a Claire. Si acaso le sonreía desde lejos mientras bailaba con la odiosa señorita Fairfax.

“Duerme mi dulce doncella, duerme, y vive mañana…
Tú sola encontrarás el camino cuando haya llegado el momento,
cuando mi mirada guíe los pasos que te traerán hacia mi cobijo malhechor”

Y el mal sueño seguía repitiéndose en la oscuridad diaria.

Ah que cosas...si ella bien podría ser la protagonista...

Aquel verano transcurrió tan diferente a todos los demás. Joseph Lawrence se desvivía en atenciones para Emily, mientras que su hermano menor buscaba cualquier pretexto para conversar con Jane. Cosa contraria le ocurría a Eloise, quien en vano trataba de acercarse al joven Dashwood, sin siquiera notar que los ojos azules de Richard Jones no dejaban de mirarla.

Theodor Hammet, sin embargo, igual prodigaba atenciones y cualquier clase de tonterías a todas las chicas, y por supuesto, frecuentaba las reuniones a las que Claire asistía. Platicaban por horas, y luego, él desaparecía en el momento menos esperado.

Claire lo buscaba, ya no estaba en posición para negarlo frente a sus amigas; disfrutaba cada momento que compartía con Mr. Hammet, y una sensación, hasta ahora extraña en su vida, la invadía cuando lo veía rodeado por las jóvenes de la alta sociedad woodshiriana.

Sin embargo, en su mente también estaba clavada aquella terrorífica mirada del encapuchado. ¿Quién era ese hombre que se había apoderado de sus noches, de su descanso, de sus sueños? Lo olvidaba por las mañanas con todo el ruido que había a su alrededor. La joven Bolder no se hacía estas preguntas sino hasta unos minutos antes de meterse entre las sábanas, en el silencio de su habitación y de sus pensamientos. A veces temía dormir, pero otras tantas ansiaba el momento de encontrarse de nuevo con la temible figura del hombre bajo el manto negro.

Una mañana, el curso de los eventos dio un giro inesperado. Theodor Hammett se presentó intempestivamente en la casa de los Bolder.

- Miss Claire, yo…pues…he escuchado…bueno, a decir verdad, fui informado acerca de los sentimientos que usted alberga hacia mí…y…sólo quería decirle que mis intenciones hacia usted corresponden a sus sentimientos, y por eso...mañana me presentaré con su padre…
- Pero…- estaba realmente confundida, pero sin dejar de mirarla Theodor tomos sus manos entre las suyas y dijo:
- Mi querida Claire…tú serías la compañera ideal para mi vida…

La felicidad de la que tanto le habían hablado estaba por fin frente a ella. Qué raro…si así debía sentirse el amor, a ella más bien le apesadumbraba; hasta Jane, Emily y Eloise, con todo y su amor mal correspondido, parecían más emocionadas.

Mr.Hammett era lo que había aprendido a soñar siempre, cuando su madre predicaba las características de lo que el hombre honorable debía de ser. Era imposible dormir mientras en su cabeza se revolvían las más serias dudas, ¿habían sido las cosas así, naturales?, ¿había elegido ella a quien amar o ella había sido escogida como lo más conveniente?, como quien escoge un caballo para una competencia. Por fin, el cansancio la venció y sus ojos se cerraron…

Aún no entraba el alba. La brisa de la fría madrugada envolvía a una frágil figura que caminaba aferrada a un saco por las colinas de las afueras de Woodshire. Con paso firme y rápido la figura iba alejándose más y más del pueblo. Era Claire; era ella huyendo del único lugar que había conocido en su vida, de su destino que estaba pronto a cumplirse. Aquella noche su mente le había mostrado algo, y ahora estaba convencida. En un arrebato de lucidez – muy cercana a la locura- entendió que debía ir a buscar a la única persona que podía hacerla feliz. No, no era el chico de sus sueños en la persona de Theodor Hammet. La felicidad estaba al lado de aquellos hermosos ojos grises que la transgredían cada noche: el hombre de sus pesadillas.

HACIENDO MALETAS...

mmm...será suficiente con dos litros de repelente de insectos??

mmm...por qué toda mi ropa está en la gama otoño - invierno??!! ahhh!! qué me llevo??
(y luego no me parece que me digan dark potencial...)

mmm...acampar...ahhh!! pero a mi ni me gusta estar en contacto con la Madre Naturaleza!!!

ahhh!! moriré de intoxicación con aire tan puro!!

(MI MAMÁ, VOZ EN OFF) Ya pagaste...

ashhh...

Felices vacaciones!!!

MI VISITA OBLIGADA A PARÍS

Sí, algún día tengo que ir a practicar mi malísimo y muy poco recordado francés...Algún día iré a ver la Torre construida por Don Gustave y trataré de subirla por las escaleras en vez de usar el elevador...Algún día, también, caminaré por las rues et les points que Julio Cortázar va mencionando en Rayuela...Miraré la ciudad desde la colina de Montmartre, justo desde donde Nino Quincompoix se asoma por un miralejos y observa a una disfrazada Amélie...y buscaré aquel lugar donde Jean Luc Godard puso a la americana de bello nombre (ja), Patricia Franchini, a gritar "New York Herald Tribune! New York Herald Tribune!..."

Paris, je t'aime...como la serie de cortos que el año pasado presentaron cineastas como los tan de moda hermanos Coen, Walter Salles, Alexander Payne, Wes Craven, Gus Van Sant, Isabel Coixet, Alfonso Cuarón, Gérard Depardieu...entre otros muchos...

Pero, lo que más deseo hacer en la Ciudad Luz, es visitar una de las tumbas del famosísimo Pére Lachaise Cemetière (además de dejar estampado un beso en la de Oscar Wilde): la de George Mélies. Hace ya mucho tiempo, mientras hacía un trabajo sobre él, me encontré en la red las coordenadas exactas donde se encuentran su lápida y tengo bien guardado el papelito donde lo anoté para cuando sea necesario. El de Meliés, cabe decirlo, no fue un funeral de gran ceremonia. El final de este hombre es cinematogràfico, sí; pero más cercano a la tragedia que a la fantasía recreados en sus cuadros... La historia cuenta que el padre de la production à grand spectacle acabó su fortuna haciendo maravillosas películas con una técnica artesanal, y en 1911, tuvo que aceptar la ayuda financiera de su rival Charles Pathé, con la garantía de su estudio y su teatro. Pathé se habría apoderado de ellos muy pronto de no haber sido por el estallido de la guerra, que paralizó la acción judicial, al tiempo que Méliès desaparecía sin dejar rastro.

No se supo más de él hasta que a fines de 1928, un periodista, el director del semanario Ciné-Journal, identificó a Méliès: un viejito olvidado que vendía juquetes en la Gare de Montparnasse. Algunos homenajes se le rindieron despúes de esto para intentar reparar el daño, sin embargo, a su entierro sólo asistieron dos directores de cine: René Clair y Alberto Cavalcanti.

Esto viene a cuento porque estos últimos dos viernes había asistido a un curso de apreciación cinematográfica en el Centro Cultural del Bosque...(al que por cierto mi estimado acompañante cinéfilo obsesivo et moi, no asistiremos más, despúes de escuchar que lo que menos importaba de la obra de Chaplin era el argumento y que el gran Charlot era un chantajista de cuarta...¡qué diría María Luisa, por Dios!). Lo único rescatable, hasta el momento, es que nos han pasado Le voyage dans la Lune (1902) en ambas ocasiones: la primera en una versiòn restaurada y con la narración original que escribió Meliés leída por su nieta, y la segunda con la narración traducida por el maestro en una copia de mayor fidelidad aunque sin final...

Con su cortísima duración, El viaje a la luna es una de las películas que cambió mi vida...de sólo pensar que hubiera podido hacer Meliés con tanta tecnología a la mano me dan escalosfríos..

Y he encontrado un buen pretexto para poner aqui, el que por obvias razones, es probablemente mi video favorito...que original: Tonight, tonight de los Smashing Pumpkins.

You can never ever leave without leaving a piece of youth /Believe in the resolute urgency of now/We'll crucify the insincere tonight/ We'll find a way to offer up the night tonight/ Believe in me as I believe in you, tonight...

EL BARBERO DEMONÍACO DE LA CALLE FLEET

Ayer vi Sweenney Todd: The Demon Barber of Fleet Street por segunda vez (luego de sortear las dificultades de la clasificación C restrictiva y la cara de niña de 12 años de mi hermana…).

Tim Burton es un genio…que poco objetiva…whatever, es mi blog, o no?

Hasta cuando él no escribe el argumento, sus películas se tornan en universos sólo capaces de ser creados por su mente. La primera vez que la vi fue el miércoles y quedé impresionada: toda la majestuosidad de una producción burtoniana, y la oscuridad inherente a ellas, esta vez no sólo en términos de temática sino, ahora sí, al extremo en la ambientación, la fotografía, el vestuario y la sangre…además de que la cinta supone su incursión en el musical, con el que había coqueteado discretamente en Charlie and the chocolate factory.

La historia era una leyenda urbana del siglo XIX, sin embargo, el referente más importante es el musical de Broadway que en 1979 escribió Stephen Joshua Sondheim, el principal creador de su generación de obras de teatro musical, según Wikipedia. Y entonces me di a la tarea de conocer más pormenores, es decir, busque en Youtube videos de la puesta en escena teatral cuya escenografía no es tan espectacular como la fuerza interpretativa de los actores y sus extraordinarias voces, pero permite que mientras la barbería de Mr. Todd se ve en lo alto , una serie de acciones simultáneas se sucedan alrededor. Burton recupera esta característica y a través del montaje, logra conmovedores, ágiles y efectivos duetos.

Tim Burton desaparece la exageración actoral propia del lenguaje teatral, y deja en manos de no-cantantes a sus protagonistas, lo cual los humaniza y les da credibilidad cinematográfica. De antemano sabemos que Johnny Depp es un gran actor (y ahí si no lo digo nada más yo), pero si esta cinta la hubiera hecho antes de Pirates of the caribbean este sería EL papel, y no su Jack Sparrow; su interpretación resultó ser tan buena que Burton aseguró que había cantado como el mismísimo David Bowie (Tim quiere mucho a Johnny…).

Alan Rickman, Timothy Spall, Sacha Baron Cohen también hacen lo suyo, pero para mí, si alguien es capaz de robarse la película es Helena Bonham Carter como Mrs. Lovett, la cocinera viuda enamorada del señor Sweenney Todd y que será su mejor aliada y a la vez la peor. Nunca antes le había dado Tim Burton tal oportunidad de lucirse, a pesar (o debido) a la relación sentimental que los une desde hace ya muchos años, sin embargo con Mrs. Lovett se aprovechó y conformó un personaje igualmente cínico que conmovedor. Para muestra sólo hace falta escucharla cantando By the sea.

Una de las características que más me gustan de Tim Burton, bueno son varias en realidad, es su capacidad para engañar al espectador haciéndole creer que lo más importante de sus obras es la propuesta visual, pero en realidad sólo te hace caer en la trampa de lo “bonitas” que resultan sus películas para contarnos historia crueles y tristes acerca de la decadencia de la sociedad: intolerancia, puritanismo hipócrita, pobreza y las injustas relaciones de clase, envidia, muertes solitarias, desencuentros sin remedio, relaciones familiares rotas…

Por otro lado, si hay algo que disfruto en sus cintas es su continúa autoreferencia, obvia en algunas ocasiones, bastante oculta en otras. Por ejemplo, si bien en Big Fish ya había aparecido un artefacto en forma de mano con utensilios en lugar de dedos (destapadores, abrelatas, etc, menos tijeras), la escena de Sweenney Todd… que resulta un homenaje a sí mismo y a su actor fetiche, es en la que Benjamin Barker solo, frente al ventanal de la barbería, se reencuentra con sus amadas navajas, y con el brazo extendido y la herramienta filosa en la punta exclama: “¡Por fin! Mi brazo está completo de nuevo”.

AH, Y POR CIERTO QUE…
Siempre he temido al “primer día de clases”, pero no el primer día de cada cotidiano semestre, que ya después del tercero es como un día como cualquiera, sino justo ese momento en el que nadie se conoce, todos sonríen amable, pero tímidamente a los demás…y…nadie habla.

Lo mejor que puede pasar es empezar una plática banal con alguien y que descubras un bonito ambiente de gentileza y buena ondita. Malo, es cuando llegas tarde y todo el mundo voltea, como quien observa a un espécimen de laboratorio, al que se esfuerza por pasar desapercibido. El siguiente paso molesto en este ritual del primer día es un típico “Bueno, ya me presenté yo, ahora quiero que cada uno de ustedes lo haga, digan su nombre y que esperan aprender” (Por eso, entre otras cosas, admiro a Diana Marenco, no es su problema quien seas mientras cumplas cabalmente tu papel de alumno).

El verdadero problema es cuando tu nuevo profesor, dice “Siempre acostumbro grabar las presentaciones de los alumnos…” . “Ah que bien, por un momento pensé que iba a pedirnos que nos pusiéramos a cantar…” y luego reaccioné: “ ¿Qué? ¿Por qué? Noooo…”, demasiado tarde, cuando menos lo esperaba ya tenía el ojo poco compasivo de la cámara frente a mi cara…

Y TODO COMIENZA OTRA VEZ...

Ya comenzó el semestre…sin siquiera verlo venir. Tengo nuevas materias y otras más que nuevas, sólo recicladas… nuevos maestros, nuevas responsabilidades, y expectativas; nuevos proyectos, viejos compañeros, alumnos que ya conocía y otros que conoceré, amigos de siempre, amigos de hace tan poco…

Y en el tintero se quedaron algunas cosas que quería postear antes de entrar a la escuela: que si la nueva (y todas las anteriores) película de Wes Anderson, que porque deben ir corriendo a vivir la experiencia de ver a Juan Pablo Villa en vivo, que qué emoción conocer a Cecilia Toussaint y Betsy Pecanins, que me he hecho asidua visitante del blog de David Byrne y ya escuché su canción This must be the place cantada por los maravillosos Arcade Fire. Que si el corazón es un músculo más y la verdad, bastante débil; tampoco vió la luz una disertación sobre el sentido que tiene guardar las conversaciones de msn…ahhh como mera curiosidad científica, por supuesto, no porque alguien tenga esta ridícula maña.

Espero ir teniendo poco a poco tiempo para por fin terminar de aterrizar estas ideas…suficientes como para todo el semestre…Mientras porque no le dan una checada a los canadienses ya mencionados; este año espero que por fin vengan a la Ciudad de México, como lo va a hacer Jarvis Cocker a Toluca (ah claro, tambien iba a postear algo de él) y yo no lo voy a ver...!!!

This must be the place (Naïve melody) interpretada por The Arcade Fire, aunque sigo prefiriendo la versión original de los Talking Heads...

¿Cuántas veces es válido escuchar la misma canción (la de los Heads, no esta versión) una y otra y otra vez?, tanto, que casi me quedo sorda -literalmente- , en especial si no es una canción que te traiga recuerdos, sino simplemente una que te ayuda a evocar rostros, una mirada, tal vez, o sólo palabras...cosas curiosas que habitan en la mente.

MEME...mmm...a ver que sale...

Pues resulta que al parecer entre los bloggers esto está totally in, jaja que divertido! Así que, a petición de Luis Frost y Darinte Luna estas son las cosas que hacen feliz a la siempre en la luna (y las estrellas, claro) Patty Stardust:

1. Ver una película y acabar con una sonrisa en la boca o una lágrima en los ojos de emoción... (P.D. por buena, no porque tenga un final feliz…)

2. Soñar despierta (o usar mi palabra favorita para decirlo: daydreaming)

3. Descubrir algo nuevo, aprender algo, encontrar una conexión entre cosas, eventos, personas…

4. Disfrutar de la música.

5. Tomar café.

6. El Internet y la tecnología que han hecho más fácil mi vida.

7. Una tarde templada, con viento, de cielo azul y unas cuantas nubes blancas…

8. Compartir cualquiera de las anteriores.

¿Me vi cursi? En realidad no me importa…ahora deberíamos escribir todos las cosas que más odiamos o que más infelices hacen nuestra existencia.

Mmm no tengo tantos amigos bloggers, además Darinte Luna y Luis Frost ya lo contestaron, pero es el turno de Cabaret Voltaire, Dalia (si algún día se decide escribir su primer post), Stardust on fire (que dudo lo conteste, por cierto). Ojalá también lo contesten Andrés y Antonio aunque sea en los comments.

MÁS CERCA DE ED WOOD QUE DE ORSON WELLES

Esas son palabras que uso para describir -me en mi perfil, pero por si alguna duda quedaba aquí está la relación de estos dos personajes:

ORSON WELLES: El mejor cineasta de todos los tiempos, al parecer. Si hay algún buen ejemplo para probar el poder de los medios sobre las masas, es la dramatización radiofónica de la Guerra de los Mundos que Welles realizó con su compañía The Mercury Theatre, tan icónica para la cultura pop que dudo que alguien no sepa de qué estoy hablando.

El impacto de ésta, su primera gran obra cuando apenas tenía 24 años, le ganaría además de la furia de autoridades y radiosescuchas, un contrato con la RKO para filmar una película con entera libertad creativa. El resultado, fue la cinta que lo llevó a la cima y que, paradójicamente, fue también su condena: Ciudadano Kane (Citizen Kane. EUA,1941 ).

Despúes de la fama de despilfarrador de presupuesto que se ganó en los estudios y del fracaso comercial de la película, su libertad creativa fue coartada por los ejecutivos de la RKO y sus siguientes filmes, aunque buenos debido a genio natural, no alcanzaban a explotar el potencial del cinesta quien aceptaba papeles como actor en todo tipo de películas para sobrellevar la vida. No obstante, el tiempo le ha dado su lugar a Welles y por su trabajo como director, guionista y actor protagónico en el Ciudadano Kane, esta película es considerada por el American Film Institute como la mejor película de todos los tiempos.

EDWARD D. WOOD JR: El peor cineasta de todos los tiempos, sin duda. Un neoyorkino apasionado del cine desde que era niño. Despúes de la II Guerra Mundial, se estableció en Hollywood donde trabajaba como actor teatral mientras buscaba la gran oportunidad de convencer a un productor de financiarle una película. Cuando lo logró, dejó al mundo (o por lo menos a su productor) boquiabierto: Glen or Glenda (1953 ), era una cinta sobre un transexual, basada en las experiencias reales de Wood que disfutaba vistiendo ropa de mujer.

Sin embargo, el problema de sus películas no estriba en los temas (hacer películas sobre marcianos no es locura, ahí está Spilberg), sino más bien en su técnica: la mayor parte de sus películas fueron hechas con cinta sobrante de otras producciones, no hay coherencia dramática, los saltos de continuidad son notorios hasta la exageración y sus platillos voladores (en Plan 9 from outspace) son platos metálicos sostenidos por hilos.

Johnny Depp en Ed Wood de Tim Burton, junto Martin Landou, quien interpretó a Bela Lugosi

El mejor legado de Ed Wood es la película que con ese nombre realizó Tim Burton , en mancuerna con Johnny Depp (que raro), en la cual muestra la vida y obra de este excéntrico hombre, especialmente en cuanto a su relación con otro grande -pero olvidado por mucho tiempo-: Bela Lugosi. En la cinta de Burton, Ed Wood no tiene otro héroe más grande que Orson Welles, por su trabajo como hombre orquesta al dirigir, escribir y actuar. De hecho, Welles y Wood se conocen en la película en un restaurante...Ed Wood estaba vestido de mujer.

Revisión de propósitos (a medio enero)

Mi propósito de año nuevo fue ya dejar de azotarme y quejarme de mi existencia. Un día estaba leyendo otros blogs simpáticos, y le dí una releída al mío y me dí cuenta que me azoto en cada post que dejo...que espanto.

Luego me pregunté si dejaría de ser yo si ya no voy por la vida contando mis penas...quien sabe. Sin embargo, la decisión está tomada...ya no habrá más penosos casos de sufrimiento, el cual, por cierto, casi siempre es voluntario...YA NO...

Pero ahora no puedo escribir algo más amplio, si este fuera el blog de mi yo del año pasado les diría que tengo un montón de cosas que hacer mientras estoy aqui perdiendo el tiempo, pero como ya no...pues mejor les dejo algo bonito...muy acorde al ánimo de estos tiempos...



Tom Waits - I don´t want to grow up

BIENVENIDO SEAS, 2008.

En mi búsqueda de paz interior (ajá), pase una semana de desconexión voluntaria y pereza intelectual, en la cual traté de olvidarme del mundo y purificar mi alma (!). En este retiro espiritual, sin embargo, cometí un pequeño y fatal error: tuve una sobredosis de familia. Y no hablo de aquellos con quienes comparto el techo, sino del resto entre tíos, primas, primitos y demás agregados.

Malo, malo… me explico: ahora que todos los nietos de doña Marcelina y don Ruperto han crecido, se espera de ellos que retribuyan la educación que les dieron sus padres siendo buenas personas, y productivos económica y familiarmente.

Los sueños de la clase media comienzan a concretarse para la mayoría de las familias Cruz, mis primas y primos estudiaron entre derecho, administración y contaduría, “carreras que sirven”, diría mi tío, el mismo para quien los comunicólogos no sirven para nada. La mayoría ha comenzado a casarse o ya lo vislumbran en el futuro cercano, tienen trabajos estables, compran sus primeros carros, y buscan créditos para comprar una casa…

Es justo los que se espera de mí también…pero yo, vivo encerrada en una burbuja de cristal creyendo que el mundo gira de una manera, pero mi universo va en otro sentido. Oh sí, la realidad... es por evadirme de ella que amo el cine, por eso no soporto ver películas realistas de niños sufriendo en medio Oriente, por eso no me gustan las “crudas” películas mexicanas. Tal vez este sea el año de enfrentarme por fin con la realidad…tal vez es hora de darse cuenta que las reglas de crecer también aplican para mí. Hacer lo que hace la gente común, según Jarvis Cocker: Rent a flat above a shop, cut your hair and get a job, y pasar por el trauma que implica desprenderse del protector cobijo de la bienamada Universidad.

Tal vez este sea el año en que mis muy personales convicciones serán cuestionadas y puestas a prueba… y el reto es seguir sosteniendo la bandera de me rehúso a tener un trabajo convencional con horario de 9 a 6 y 10 de días de vacaciones al año, y vivir esperando ansiosamente que en mi camino se cruce un príncipe azul…

Busco refugio en la sabiduría de la música y me encuentro con palabras, al menos, de comprensión…

I'm closer to the Golden Dawn/ Immersed in Crowley's uniform /Of imagery/ I'm living in a silent film/ PortrayingHimmler's sacred realm /Of dream reality/I'm frightened by the total goal/Drawing to the ragged hole /And I ain't got the power anymore…

I'm torn between the light and dark /Where others see their targets /Divine symmetry /Should I kiss the viper's fang /Or herald loudthe death of Man /I'm sinking in the quicksandof my thought /And I ain't got the power anymore... QUICKSAND D.B.

Así pues, bienvenido seas 2008, quien sabe a lo mejor y no eres tan trágico: puede ser que me permitas seguir soñando, o a lo mejor sí me vas a azotar contra la realidad y la normalidad, y éstas, no resultan ser tan malas…

P.D. ante el ocio vacacional renové la imagen del blog. Para que lo vean bonito mis estimados dos lectores; cuatro, con suerte jaja.

¡POR FIN! ¡VACACIONES! LLEGÓ LA IMAGEN NAVIDEÑA DEL BLOG

Bueno, eso de vacaciones...dejénme pensarlo...hay muchos proyectos para trabajar...

Pero el ocio ha invadido durante la tarde a esta blogger y sí, ya me dí cuenta que me vi un poco grinch en el post pasado, - pero las crisis de fin de semestre son la muerte-.

Ahora que he tenido un buen rato de no-hacer-nada pues llegué a un lindo blog de donde me robé una imagen de esa creación simpática de Charles Shulz llamada Snoopy.

Ya escribiré con calma un post decente...mientras tanto, espero todo el mundo esté ya disfrutando de las posadas...

SOSPECHO QUE ALGO SUCEDE...

FIN DE SEMESTRE!! Mañana tengo la entrega del proyecto final de un documental, el miércoles la última entrega de tele, examen de Legislación de Medios en la tarde, examen de Sociología del Cine el jueves, otro examencillo el domingo... Otra entrega el 11...y los trabajos finales de radio para el 14...

Y...ahhh...no sé que pasa con el resto del mundo...hay gente tan aburrida y ociosa que se pusieron a adornar árboles adentro de sus casas...

Gente sin que hacer....yo me voy a editar...

EUFORIA!! THE POLICE!!! COPELAND!!!

GALERÍA DE STEWART COPELAND

Stewart en acción. Este es un cachito de
King of Pain, con su set de percusiones.

Esta foto me encantó...nótese la sombra de Sting en las bocinas....

En las pantallas, Sting al centro y a los lados fotos de Stewart hace muuuchos años...

Sumner, Copeland y en la pantalla Summers

El momento en que Stewart Copeland desaparece, por última vez, del escenario.

GALERÍA DEL CONCIERTO

En realidad no grabé mucho, pero este era obligado...es un cachito de Every breath you take...

Sting, tapándome la visión de Stewart, pero al menos estaban las pantallas...

Los tres en acción...

Durante Invisible Sun...

Andy Summers

24.11.07 THE POLICE EN EL FORO SOL

25 de noviembre, 2007. 00:54 hrs
Ahhhh!!! Vi a The Police!! Vi a Stewart Copeland!! Vi a Andy Summers!! Vi a Sting con ellos!! Ahhhhh!!! Acabo de llegar a mi casa….

No tuvieron teloneros….entraron solos al escenario. Nada de coristas como en su gira Synchronicity, nada de músicos de respaldo, sólo el bajo del vocalista, el virtuoso guitarrista y el mejor de los bateristas. Eran alrededor de las 9: 30 de la noche, y aparecieron sonrientes, saludo en español de por medio, por parte de Sting. Y enseguida, a lo que llegaron: Message in a bottle, la canción del naúfrago que espera respuesta a su nota, en una isla que resulta no estar tan desierta (a hundred million castaways looking for a home…).

Siguió Synchronicity II (many miles away something crowls to the surface), despúes…rayos… no recuerdo el orden exacto, pero una de las primeras fue Don´t stand so close to me, o Voices inside my head, también estuvo en el setlist Driven to tears y Walking in the Moon.

Tengo una queja de mí para mí….yo fui a ver sobre todo al magnífico, adorable, impresionante (ok, si, ya me viajé) Stewart Copeland, y justo trate de colocarme en un lugar donde tener una buena visión de su batería…mmm…pues no. Resulta que cuando salieron al escenario me di cuenta del gran error: ¡Sting estaba justo entre mis ojos y mi objetivo! Nada raro que eso suceda en la vida del trío, pero...¿por qué a mí?

La situación se salvo cuando la guitarra anunciaba Wrapped around your finger (I have only come here seeking knowledge, things they wouldn´ teach me off in college), y detrás de la batería, surgió un escenario en lo alto. Se trataba de una montón de instrumentos de percusión, marimba y otros muy orientales incluídos, con los que se lució haciendo las entradas de esta canción, y también de King of pain (I guess i´m always doping that you´ll end this reign, but it´s my destiny to be the king of pain…fue por mucho tiempo mi favorita) y en Walking in your footsteps – ¡ambientada con imágenes de esqueletos de patas y sonidos de dinosaurio!-.

Tengo otra queja, esta vez para la policía. Se saltaron dos canciones. De acuerdo al set list que habían manejado en su gira, estaban incluídas Bed´s too big without you (o sí la cantaron?...mmm…help!), y mi favorita actual: Murder by numbers (1,2,3…).

Otra queja….¿para que diablos vas y pasas más de dos horas parado en primera fila esperando a que empiece el concierto, si eres un puberto que por azares del destino llegó allí y no conoces más canciones que De Do Do Do, De Da Da Da y Every breath you take? Eso me pasó con una bola de cuatro individuos, que para mi fortuna no eran altos...

Las canciones más coreadas fueron las ya mencionadas (porque Every breath you take, es, a pesar de todo, LA canción, especialmente si es bien entendida), además de So lonely, De Do Do Do…, un poco Can´t Stand losing you, sin olvidar Every little thing she does is magic, y esa joya que es Roxanne (I loved you since I knew you…I won´t share you with another boy).

La parte emotiva fue en Invsible sun (I don´t ever want to play the part of statistic on a government chart), cuando aprecieron en la pantalla fotos de niños y mujeres - africanos por supuesto, todo rockstar tiene que preocuparse por el continente negro-, gente que ayuda Water Aid, asociación a quien donarán parte de las ganancias de la gira.

No, no son los mismos que yo veía hasta el cansancio en videos cuando iba en la secundaria, y lo hicieron aún más evidente en sus versiones “adulto contemporáneo” –muy ad hoc al cantante Sumners- de Truth hits everybody (take a look at my new toy, It´ll blow your head in two, oh boy) y de Next to you (What can I do? All I want is to be next to you). No son los de las fotos que he coleccionado por años: en vez del amarillo canario como en sus inicios, su cabelllo ahora es rubio platinado, por aquello de que se noten menos las canas; Andy a media presentación ya lucia medio cansadón, rojo de la cara y todo despeinado, además, nada de tumbling como el que usaba en los conciertos ochenteros. Stewart…mmm…¡era muy guapo!, a él sí se le notan los años del mundo en el rostro, y ayer tenía unas ojeras enormes.Y Sting, es Sting.

Sin embargo, creo que en la mejor parte de cada canción, sobre todo en las primeras, y por un minuto, no eran otra cosa más que el auténtico THE POLICE, y a pesar del cansancio, sonreían mucho. Y no pongo en duda que Andy y Stewart dejaron parte del alma en el escenario. (Ok, Ok, ya me viajé de nuevo…¡pero soy fan, estoy eufórica!).

Lo mejor de todo: ¡la cámara de mi hermana, que metí de contrabando!, como pueden ver unas salieron mejor que otras pero entre la emoción y los gritos difícilmente me pude preocupar mucho por la toma (y aún así lo estaba).

Ahhhh… regreso a la realidad. Fin de semestre. Y sobre todo, estoy bancarrota, no pregunten cuanto gaste ayer entre la pulserita, dos pins, una sudadera, bufanda (todo apócrifo, por supuesto) y tres posters de la memorabilia oficial. Mejor, tomen en cuenta que acepto donaciones en efectivo y en especie.

P.D. El de Soda Stereo fue probablemente un mejor concierto…pero lo pase de noche en el blog porque 1. No tuve tiempo de hacer mi reseñita , 2. Con The Police me gana la emoción.

THE RETURN OF THE COPS

Odio que las viejas bandas hagan giras donde tocan sus antiguas glorias, mientras dejan ver a la audiencia sus cabezas calvas, o canosas en su defecto, panzas, arrugas y sus lastimosas voces, huellas innegables del paso del tiempo…pero igual voy a los conciertos. Si bien ya no me tocaron sus años mozos, al menos quiero verlos antes de que sea imposible, y poder decir algún día que estuve allí. Así pues, en febrero del 2006 escuché a los Stones cantando en el Foro Sol, y no estuvieron nada mal, y si Zeppelin viniera… pues ni modo, a gastar.

Hasta hace muy poco, creía firmemente que toda época pasada había sido mejor, por eso empecé a escuchar música de tiempos que no fueron míos, y descubrí grupos, estilos y propuestas muy dispares, pero hipnóticas en muchas casos.

La primera de estas ventanas al pasado en mi vida fue el trío británico que en 1983 –año de su ruptura- eran como los Beatles de su tiempo, y quienes en 1986 – año en que yo nací- tuvieron un breve rencuentro para dar un concierto a beneficio de Amnistía Internacional: THE POLICE. Seguro que primero los escuché alguna vez en Universal Stereo con Every Breath you take, su archiconocida canción.

Tenía como 12 años cuando vi un concierto en MTV donde Gordon Matthew Sumner, alias Sting, apareció cantando con los Backstreet Boys (…lo admito, en realidad vi el concierto por ellos! Me gustaban! Fue un problema generacional, no??) precisamente esa y otras canciones. Al poco tiempo, en el mismo canal de videos vi un episodio de Behind the Music que dedicaban a los uniformados y eso fue todo, no necesitaba más para saber que había algo más interesante que las canciones ñoñas que un grupo de tipos bailando cantaban al unísono. Me gustó la energía con la cual Stewart Copeland tocaba la batería, la voz chillona y rabiosa de Sting, y Andy Summers me dio ternura :). Me impresionó el desparpajo con el que actuaban, nada que ver con el acartonamiento de las baladas del vocalista cuando se separó de la banda (bueno, Fortress around your heart, es linda). Inmediatamente me compré un disco y “estudié” desde Roxanne hasta Tea in the Sahara, de manera obsesiva.

Desde entonces he seguido –gracias a Internet- lo que hacen cada uno de los tres ex integrantes de la banda: Andy, su jazz, su guitarra y sus colaboraciones con músicos que van desde Robert Fripp hasta Gustavo Cerati; Stewart, (mi favorito! ya merecerá un post aparte) los soundtracks creados –Rumble Fish el más sobresaliente, incluso más que la misma película de Francis Ford Coppola- y sus proyectos de bandas alternas, Oysterhead la más famosa; y Sting, ¿qué se puede decir de Sting, quien hasta de actor la ha hecho?

Ya me había hecho a la idea de que a pesar de las posibilidades – todos están vivos y en activo dentro del mundo de la música- no se iban a reunir nunca, sobretodo por la negativa de Sumner (quien por cierto seguía haciéndose rico cantando los grandes temas del grupo en sus conciertos, como lo comprobé en el Palacio de los Deportes en septiembre de 2004; comentario extra: que buena presentación dio Annie Lennox esa noche… ).

Esperé con ansia su ingreso al Salón de la Fama del Rock para verlos juntos aunque sea en fotos, prestaba atención a cada rumor que corría sobre un reencuentro, me emocioné cuando los vi en portada de la Rolling Stone hace como dos años, y en un especial de la Mosca; maldije mi suerte por no ser una cinéfila adinerada para acudir a Sundance cuando Stewart presentó su documental Everyones stares…The Police inside out.

Sin embargo, los rumores fueron en aumento durante la segunda mitad del 2006 y la noticia de que regresaban se confirmó a principios de este año. ¿Cómo perdérmelos después de tanta espera? Cuando los ví en la entrega de los Grammy me horroricé un poco…siempre pensé que en cuanto estuvieran juntos, el tiempo daría marcha atrás y ellos serían igualitos que en los videos de los 80´s. No, la voz no es la misma, la energía que transmitían parece como posada ahora, ya no hay rabia en los ojos de Sting, sino la mirada de alguien seguro en su posición y sin intenciones de atreverse a más…pero fue casi obligación moral para mí ir corriendo en la preventa de conocida tarjeta de crédito para comprar mi boleto. Digo, después de todo a partir de ellos, hacia atrás y hacia adelante en el tiempo, empecé a explorar el rock; no puedo olvidar tampoco que gracias a una banal plática sobre Sting conocí a uno de mis mejores amigos; además me salvaron de escuchar sólo pop por el resto de mi existencia, y eso ya es decir bastante.

El tiempo pasa volando, y ya casi es 24 de noviembre; mientras llega el día los invito a ver el video de So Lonely – probablemente uno de los coros más pegajosos en la historia- el primer clip que vi de The Police.




PD. Alguna vez encontré en Youtube un video de su presentación en México en los 80´s y ahora ya no está! o al menos ya no doy con él...si alguien sabe algo...lo imploro! mándeme el link!

EL VUELO DE NUESTRAS VOCES

Hoy 4 de noviembre, se cumplen dos meses exactos de mi entrada oficial a ese proyecto de radio tan sincero, con tanto espíritu y sí, también ambicioso que es TroVAlada. El martes 4 de septiembre de 2007, a eso de las tres de la tarde llegué al Aula Multimedia para ver como Aline y Dalia daban los últimos retoques a la cápsula del día, checaban la escaleta y demás preparación.

Yo recuerdo haberme sentido nerviosa, no sé porqué, supongo como respuesta natural del ser humano cuando se enfrenta a algo nuevo, a un reto venidero. Mmm…corrección, sí sé porqué: resulta que la que aquí firma no sabía nada de trova, y cuando digo nada es de verdad NADA, si acaso uno que otro nombre me sonaba familiar o recordaba algunos datos que Aline había llegado a contarme… y ya. No concebía incorporarme a algo que me resultaba tan ajeno (“ayyy…es que yo sé de rock”, pensaba), y me preocupaba bastante.

Todo estaba listo. Llegó la hora de partir con rumbo a la Cineteca Nacional, donde nos encontraríamos con el invitado de esa tarde. Íbamos todos caminando hacia el metro CU, cuando Rodrigo me miró fríamente y con una voz bastante seca, me preguntó: “¿Cómo me dijiste que te llamabas?”. “Ah...Patricia”, le contesté. “Ahh sí…Paty” respondió en el mismo tono glacial. Dirigí mi mirada de susto hacia Claudia o Aline, pero ambas parecían muy tranquilas así que traté de no darle importancia alguna al asunto del productor gruñón…

La plática en el trayecto me hizo entrar un poco más en confianza con Dalia, pues aunque llegamos a coincidir en alguna materia en semestres anteriores, nunca había sido cercano nuestro trato. Con Rodrigo aún guardaba mi distancia (jaja).

En la Cineteca, conocí -por fin- al tan mencionado por mis nuevos compañeros David Aguilar, nuestro invitado. Gracias a él, descubrí dos cosas o más bien las confirmé: 1. que había todo un movimiento de gente joven y propositiva trabajando en el género (que yo siempre había relacionado con gente de la edad de mi papá), y 2. que la música era toda una delicia novedosa en mis oídos. Ya en el IMER, yo estaba fascinada con este nuevo mundo que comenzaba a abrirse ante mis ojos: las cabinas, los controles, los micrófonos, la salita de espera, el operador, las prisas… y los teléfonos, que hasta ahora Clau y yo seguimos contestando (¡Llamen!).

El equipo de TroVAlada en el cierre del 1er concierto en Las Islas

Aquí, sesenta días después, muchas cosas han pasado; ni parece que sea tan poco tiempo: he grabado algunas de las cápsulas del programa con todo y mi espantosa voz; edité la de Leonel Soto (bueno, Aline la corrigió); soy fan declarada de Juan Pablo Villa y Juan José Lavaniegos, mmm y también del Cuarteto Incompleto, y he conocido una infinidad de música, personas y lugares interesantes.

Sólo me queda agradecerles a mis compañeros, quienes han hecho posible todo esto (en estricto orden alfabético):

ALINE: Muchas gracias por acercarme a tu mundo de música y poetas. Por tu visión siempre práctica de las cosas, por tu paciencia y consejos con mi horrible dicción cuando me grabas – “maestro rural” incluído-; por la magia que creas con el Cool Edit y por tratar de enseñarme a editar – oye, era mi primera cápsula!-. Y sobre todo por este semestre y medio de amistad.

CLAUDIA: Porque entramos al último (tú, dos semanas antes) en esto, y nos hemos apoyado. Por tu buen humor de siempre y la sensibilidad que te caracteriza, por compartir la mesita de los teléfonos, y embobarnos con los cantautores guapos que están tras el cristal – no diré nombres-. Ah … y por olvidarnos juntas de las constancias…(oops!).

DALIA: Gracias por ser una chica tan emprendedora, siempre llena de ideas y proyectos. Por el tiempo compartido en el cual me has permitido conocerte, y por la confianza. Por ser olvidadiza (jaja, no soy la única!), por los trayectos divertidos en el Dalia-móvil. No olvidaré la divertida tarde-noche en Milpa Alta con Picke jaja

RODRIGO: Resultó que no eres enojón. Gracias por andar siempre tras la nota y por tu amplio conocimiento musical. Por ser crítico, y un productor obsesivo que distrae a las locutoras con sus manotazos en la cabina. Por hacernos reir y por siempre querer sonsacarnos para comer tacos Chupacabras jaja

Ojalá siga trabajando con ustedes por muuuucho tiempo (o ya piensan prescindir de mis servicios?), para hacer de TroVAlada algo cada vez más grande. Por mientras, nos quedan cuatro conciertos!

LUZ, NOCHE, CIUDAD

Esta foto surgió de levantar la cámara hacia la Torre Latinoamericana, medio encuadrarla y disparar. El resultado es por demás deficiente: un velo blanco producto de la luz directa, una subexposición bastante notoria, imagen desenfocada...eso sin tomar en cuenta que el blanco y negro lo logré moviendo los ajustes de la cámara digital. Pero, me gustó, así que aquí está...